副院长钱荣孝

钱荣孝，1952年7月，出生于上海，上海市书法家协会会员，上海市美术家协会宝山分会会员，江苏省苏州市书法家协会理事，浙江省江南水墨书画院副院长，浙江省江南水墨书画家协会主席，景德镇市陶瓷艺术书法家协会理事。

笔墨的风度

            ——钱荣孝书法作品欣赏

最近，认真拜读钱荣孝的书画作品，如沐春风，铿锵的节奏，流畅的气韵，生动的线条，诗意的感觉，形成了浓郁的个性气息，隐含在书法绘画背后的文化韵味，让我感受到中国书画的中和之美。眼前的字与昨天的字出现差别，眼前的字含蓄了，内敛了，洗尽铅华。那是一个阳光明媚的下午，展读钱荣孝的楷书、行书、草书，仿佛看到了一位职业书法家真实的努力，刻苦的追求和令人钦佩的轨迹。我拿着一杯绿茶，嫩绿的叶片在水中飘逸起伏，我就觉得这些叶片就是一个个生机盎然的字，活脱脱地。一幅字从我的眼前经过，审美的享受由此生发。

钱荣孝与大多数书法家一样，从楷书筑基。过去，对钱荣孝书法的认知，多半是从楷书开始。他对魏碑张玄墓志有独特的见解，用他的话来说“艺术的特色源自率真平淡，结构秀美，笔法多变，用笔多以中侧锋并用，以中锋为主；方圆笔皆备，以方笔为辅。”，体势端庄而静密，峻利而沉着，点画精到，字字珠玑。具有很强的时代共性，也有生命个性。回头再看看钱荣孝的书法作品无不在笔法上试图与古人接近，起笔的小心，收笔的从容，向往字迹的严整，又不失字迹的洒脱。”

这样的心性，需要一个坚实的落脚点，于是，钱荣孝探寻的目光，在魏晋唐宋，在碑帖经卷上游移，他不能也不敢放过书法史上准确体现楷书魅力的文化资源。方向明确了，余下的就是思考与实践。该怎样表达当对楷书的理解，这是一个问题。以往，我们理解的楷书是工整的，是端正的，是易于识别的。文学艺术为政治服务的陈腐理念，也极大影响着当代书法家的选择。因此，一段时间以来，我们看重楷书的教化作用，楷书作为宣传工具的载体，能够在现实中通行。因此，我们写楷书，不强调个性，更不强调艺术性，那种机械般的结字，程式化的点画，毫无生命气息和生命感觉，一度让人窒息。我们不会忘记，彼时出版的当所书的字帖，也是这样一种形态。楷书的庸俗化，浅薄特征，由此可见一斑。

钱荣孝对楷书的命运了如指掌。他艺术的独到眼光，奔涌的情思，再一次让他回到中国书法审美判断的正途。

钱荣孝的楷书温润、丰满，点画之间多成优美之态。这是为审美而创作的，是为生命的需求而书写的，是为一己的兴奋和感伤而表达的。因此，我们可以这样理解，正确理解了艺术的功能，自然回到艺术创作的正确轨道，也就自然取得了丰硕的创作成果。

从楷书创作的角度，钱荣孝继续前行。近来，钱荣孝的行草书频繁出现在各类书法展览上。虽然匆匆一见，但能感受到他对书法的一往深情。历史上许多文人都有这样的认知，生命经历的丰富，对书法的感受会更加真实。钱荣孝就是一个典型的例子。不管是平时的工作，还是生活当中，钱荣孝在感情空间和生活空间里，所置放的书法，自然沧海桑田，婀娜多姿。

正如他的气质，钱荣孝的行草书颇多金戈铁马之势。

，他有厚实的传统功底，我们所看到的钱荣孝的行草书，线条具有金属般的弹性，结构多姿多变，明显有二王的精到，又有孙过庭书普的张力。好象从这两者杂糅中能找到某些答案。他的行草书一句话概括：随心所欲但不逾矩。

第二，行草书创作，钱荣孝虽身处江南水乡，笔墨却始终游走在大漠孤烟、戈壁胡杨之间，生活体验与艺术创作互为颉颃，他有厚实的传统功底，我们所看到的行草书，线条具有金属般的弹性，结构多姿多变，钱荣孝但确在这样的情境里挥毫作书，怎能不“气吞万里如虎”？

第三，落实到每一笔，每一个字，我们均会发现，墨色的差异，笔调的轻缓，与传统的结合十分紧密。尽管生活为他开启了宽敞的大门，但是，他依旧要求自己扎住传统的根基，守住内心的宁静，以便看到自己真实的感情，真实的灵魂。这时候，我们突然发现，作为文人的钱荣孝回来了。而文人的钱荣孝也许会成为今后钱荣孝的全部。

再看钱荣孝绘画作品真是赏心悦目，很有一个趔趄的惊异感，出现在我眼前的是一幅幅形态各异的人物，蓦然记起人物也是绘画中的重要一支。

钱荣孝悉心摸索人物画的形似、神似与笔墨情趣关系的技巧。他的美术作品中，还有另一类人物画，更加注重笔墨情趣，题材既有取自古代的神鬼传说，也有今天的生活小品。八仙、钟馗、仕女等等，均散发出一种生机盎然的活泼味。他曾尝试以中国画的形式和中国的传说，画出近似于油画效果的人物，这些作品不多，但别具一格。浓墨重彩的背景，笔触细腻圆润，女神姿态优美，极富审美愉悦。而那些现代题材的作品，着力表现和谐美好其乐融融的都市小景，取材新颖，立意高雅，线条的勾勒简洁，用色柔和淡雅，画面有超凡脱俗的清新，又有世俗日子的甜美。 

钱荣孝是自学成材，对人物绘画由爱好发展为事业，成绩斐然。为旅游胜地创作壁画。他既有把握重大题材人物画的功力，又敏于发现寻常生活中的美，在人物画的天地里游刃有余。