书画作品等之所以能够流传成百上千年，其复制品的贡献是不容忽视的 。
追根溯源
我国自古就有临摹书画作品这一行当，但对于近代印刷行业而言，应该是从20世纪五六十年始进行艺术品复制工作的，如北京新华印刷厂、北京印刷研究所、北京荣宝斋等都是最早从事这项工作的单位。早期的艺术品主要采用的是珂罗版印刷、丝网印刷、木版水印等方式进行制作，由于工艺复杂、技术难度大、制作周期长、成本较高，故主要服务于博物馆收藏与展出、高端礼品等市场。在中国市场上，还有一家知名的日本公司不得不提——日本二玄社，其凭借先进的复制技术进入到中国艺术品复制市场，并完美地复制了台北故宫等博物馆的数百件中国古代书画珍稀史迹，深深影响了中国美术界。
到了2000年前后，数字印刷技术的不断进步使得中国的艺术品复制市场再次被激活，很多有能力的印刷企业开始涉足这一新兴的领域。如中国印刷集团、上海印刷集团、雅昌公司、北京圣彩虹、杭州影天等诸多公司都在这一领域取得了非常好的成绩。
市场转向
艺术品是人们对艺术欣赏和收藏需求的最佳选择。从目前的市场来看，复制品主要用于以下几个方面。
1. 礼品。2009年，美国总统奥巴马游览北京故宫博物院时获赠宋代名画《写生蛱蝶图卷》艺术品。可以说，艺术品以高调的姿态强调了其作为礼品的功能，更彰显了其文化内涵和价值。一直以来，我国历代古画、名画的真迹一部分保存在各地的博物馆里，供游客参观欣赏，另外一部分作品被私人收藏，所以，正是高超的印刷工艺使得普通人得以接近那些“珍稀”的书画作品。
2 . 装饰品。许多大型宾馆、饭店、会所为了提升装饰品位，营造艺术氛围，纷纷使用巨幅艺术品来装饰房间。
3 . 展品（ 用于替代原作）。对于一些珍贵的画作，每一次展出都可能出现磨损，为了避免破坏原作，很多展览都采用原作的艺术品进行展出。
4. 临摹品。在艺术教学中，学生们需要临摹一些知名的画作，但临摹原作几乎是不现实的，这时候就需要艺术品替代。
从一定程度上来说，艺术品是艺术产业化最重要的部分，甚至有人说，以后艺术品市场的增长点不在原作上，而在复制品市场。原作的资源是有限的，而复制品则有更广阔的市场空间。
工艺变迁
时代的变迁，艺术品也从手工复制走向机器复制。近年来，随着数字印刷的兴起及其技术的不断进步，数字印刷已然成为艺术品复制的主要手段。当前，艺术品复制主要有以下几种工艺。
1. 手工临摹。手工临摹就是按照原作书法和绘画作品。一般需要具有较高绘画水平的职业画家，临摹作品也是非常珍贵的艺术品，具有很高的艺术价值。手工临摹需要时间较长，而且很容易因临摹者的不同而使得复制作品风格不同。