柯先生：134-8025-2008 （同微信）

 直接点击上面号码拨打

三种模式一般来说摄影师的相机都有强大的手动曝光功能，即AVTVM（尼康相机为ASM）AVA光圈优先TVS快门优先M手动（手动控制光圈、快门）前面一章?到了，绝大多数时候，环境光是不受控制的，而同一场景下也几乎不会反复操作感光度，所以大多数时间影调＝光圈×快门而这3个参数在相机上都是可以被控制的。稍有数学常识的人都知道上述公式中只要有两个数据被确定了，那么第3个数数值也将被确定。这也应证了如果环境光不变，我们设定感光度后，只要调节光圈和快门就能确定影调。不要嫌啰嗦，反复重复的都是重要的。所以我们对相机曝光的操控实际上就是对光圈大小和快门快慢的操控。但是因为前文?到影调、光圈、快门，3者之中只要有两个被确定下来，第3个数据也会被确定。这样一来，在相机内测光机构的帮助下，我们的相机就有了前文的三种模式。

提高自己的美学修养，学会去鉴赏好的摄影作品，了解或者说知道什么是好的摄影作品很重要，可以帮助你评价自己的作品是好的还是不好的，不要做井底之蛙，但是也不要小看自己，完全可以用自己认为好照片的标准去挑选自己的作品，用于网上展示或者参赛。 我，一直在找寻答案。 因为我自己的答案也一直在变化。 我相信一百个人一定会有一百零一个定义，比如好的题材、精确的布光、精心的构图，然后可以叙述故事，无限上升到震撼你的心灵。 每次在詹姆斯摄影群里提出这个问题，希望有一些脑力碰撞的时候，一般都回到了技术流和意识流的争议，因为所有的局部细节争议都可以总结为技术上的进步和思想上的升华，然后两方互不服气的不欢而散基本是结局，就好像《笑傲江湖》里面剑宗和气宗之争，谁也不服谁，打一架，在书的世界里，金庸刻画了一个集剑宗（独孤九剑）和气宗（吸星）于一体的令狐冲作为集大成者来结尾，是不是意味着在真实世界，好的摄影作品一定要技术和意识并行呢？ 作为一名技术流的忠实拥趸，经过了无数次看似无聊的争论后，我慢慢摸索出一些属于自己的答案。 明确我为大众而拍摄，拍符合摄影的基本美学规律、让人能看得懂并且喜欢的作品，这是我现在认为的好作品。

柔和的散射光 被散射或反射的光束并不是平行前进的，而是会以散射的方式柔和地照在主题上。阴影的形成不如在硬光线下明显，因为其轮廓被软化了，只有其核心阴影还是黑暗的。光源越柔和、越明亮、距离主题越近，阴影的清晰度就越低——在极其散射的光线下，阴影几乎或者完全看不到。 由于有柔和的阴影，所以具有散射光线的照片看起来细节丰富、柔和、宁静、柔软而和谐，甚至有童话般的感觉。 大量的散射光会让我们很难追溯到其光源，尤其在有多个光源时，我们很难发现其位置。其结果就是光的散射越厉害，其方向与图像效果越不相关。 照片中的阴影越少，其效果就越柔和。来自侧前方的多个散射光源能实现无阴影照明，由此也可实现最平静、最均匀的照明。其结果就是，光的效果不明显，而其他构图方式以及主题本身能够更好地诠释图像的思想内容。然而散射的逆光可以具有非常独特的魅力， 这时轻微的光照会将主题完全围绕——效果非常真实、自然，让人联想到温暖的夏日

要根据不同的主题和被摄者的气质类型来决定用光 初学人像摄影的摄影师在运用灯光时一般不要贪多，是先学会用一盏灯练习看光，用一盏灯拍摄被摄者，再循序渐进，直到能用一盏灯拍出多盏灯的效果，或是用多盏灯拍出一盏灯的效果。 为了表现被摄人物形体中比较美的和表现被摄人物本质特征的线条或体块，掩饰有缺陷的和不重要的部分形体，常常运用单灯去勾画表现被摄人物。 所谓独特的艺术风格就是指那些比较成熟的人像摄影艺术家，在长期的摄影艺术创作中习惯地运用某种摄影语言方式表现被摄人物。

下一篇：珠海高端活动照片直播 珠海骏工奠基云摄影