柯先生：134-8025-2008 （同微信）

 直接点击上面号码拨打

对于景深，主要由三个参数决定。1、光圈与景深的关系。光圈越大景深越浅。2、焦距与景深的关系。焦距越长景深越浅3、拍摄距离与景深的关系。拍摄距离越近，景深越浅。（拍摄距离就是相机到被摄体的距离）

时尚摄影往往会涉及服装展示或是某个时尚品牌要传达的情感形象。这张照片明显属于后者：特和照片所表现的氛围是照片的主题。 取景：安静的横幅格式拓展了图像的宽度；模特脸部和发型的成像完整；服装被剪切掉了一部分，只起到支撑图像效果的作用；主题的位置靠近图像边缘，引人注目。 图形元素：模特身体的自然形状与背景的几何形状形成了鲜明的对比；光斑给照片带来了轻微的混乱。 视角：轻微的仰视视角使模特看起来更突出、更重要；镜头与模特之间有足够的距离，这样不会干扰她。 光线引导：逆光使照片既具有紧张感，又充满活力；间接反射的光线避免了照片中出现干扰图像效果的阴影；背景中的直射光与前景中的阴影之间过大的对比度导致了照片中出现泛白的区域，从而描绘出了明亮、温暖的阳光。 色彩：单一色系会导致照片出现单色的图像效果；明亮的沙色和昏暗的土色传达了一种自然的感觉；模特的红唇是照片的抢眼点。 清晰度分布：焦点突出了主要元素；选择性的清晰让人物从环境中突显出来；背景仍然清晰可见。 主题和照片的构图方式共同传达了一种宁静的、潜意识里充满紧张的气氛。作为结果，精心平衡的构图与模特极具异国情调的魅力都非常迷人。

摄影就是拍出好看的照片吗？这句话过于，在笔者眼中也比较初级。好看的照片固然是摄影的一个目的，但不是全部。摄影自从达盖尔的银版上次显露影像之后，就一直发挥着记录世界的作用。如果仅仅是为了拍到好看的照片，无疑把摄影的作用狭隘化了。 事实上，摄影对于绝大多数人而言，最主要的作用还是在于记录生活。美国著名女摄影家蕾妮丝·阿博特谈到：“摄影是一种对生活的新的关照，一种对外部世界的极度客观的写照的审视。”而美国著名摄影家保罗·斯特兰德也异曲同工地指出：“你的摄影就是你生活的记录，是给真正能欣赏的人的。”因此，发现生活之美，记录生活中的感动才是绝大多数人的摄影真谛（当然，职业摄影家除外）。 很多人对摄影存在误区，认为好的照片必须要到风景优美的地方才能拍到；好的人像作品必须要到影棚，请专业模特才行。事实上，生活中处处都有美，但是需要我们培养一双“慧眼”去发现，去定格。尽管风景名胜区、面容姣好的模特能够降低拍好照片的难度，但当你能够在生活中提炼美的“慧眼”真正练成之后，你的摄影水平才能获得质的提升。此外，摄影是一门实践的学问，谁也不能天天背着相机远行，最实际的做法还是用生活的场景锻炼自己发现美、刻画美的能力。 摄影的本质是发现平凡中的美丽。而用相机定格生活之美，是你培养一双“慧眼”的捷径。忘掉盲目烧器材的想法，调整为摄影专门去遍访名山大川的计划，整理一下自己的心情，去挖掘身边的美丽吧！

要根据不同的主题和被摄者的气质类型来决定用光 初学人像摄影的摄影师在运用灯光时一般不要贪多，是先学会用一盏灯练习看光，用一盏灯拍摄被摄者，再循序渐进，直到能用一盏灯拍出多盏灯的效果，或是用多盏灯拍出一盏灯的效果。 为了表现被摄人物形体中比较美的和表现被摄人物本质特征的线条或体块，掩饰有缺陷的和不重要的部分形体，常常运用单灯去勾画表现被摄人物。 所谓独特的艺术风格就是指那些比较成熟的人像摄影艺术家，在长期的摄影艺术创作中习惯地运用某种摄影语言方式表现被摄人物。

下一篇：深圳比赛导播台 深圳图片直播图文直播